四天10个亿，史上最恐怖搞笑片杀疯了（组图）

冷清了快半年的电影院，这两天被开心麻花新电影《抓娃娃》盘活了。

上映四天，票房已经9.7亿了，总算给这个开局不利的暑期档打了一剂强心针。

主演沈腾马丽，导演是《夏洛特烦恼》和《西虹市首富》的闫非、彭大魔，据传剧本还是未被修改过的《西虹市首富》。

社交媒体平台清一色的夸赞声，每当网友问有没有真实评价，看过的人都会回复一句：

包好看的。

著名导演陆川前两天被盗号时称《抓娃娃》是“低质强碱性搞笑片”，被网友回怼“正好中和某人的强酸性”。

被强酸强碱的化学反应吸引，我司两名编辑也慕名赶去电影院品鉴了下，看完第一感受：《抓娃娃》比想的还要好笑、好看，而且《抓娃娃》其实是一部披着喜剧外壳的中式恐怖片。

都说最好的喜剧都是喜剧外壳，悲剧内核，《抓娃娃》则是一部喜剧外壳，惊悚内核的电影。

正适合夏天消暑：坐在冷气开满的电影院里看，看的时候乐完了，出门迎接热气时开始琢磨，后脑一阵阵发凉。

不夸张地说，《抓娃娃》开启了一个中式恐怖的新门类，名曰中式恐怖搞笑片。

电影的主线剧情有点类似《楚门的世界》，西虹市的大集团老总马成钢（沈腾饰演）和他老婆春兰（马丽饰演），为了培养孩子故意装穷，故意给孩子打造了“少爷身子穷人开局”的前半生。

搞笑就在看rich guy明明有钱还硬装穷，生活不苦非要制造点苦出来。

家里的瘸腿假奶奶是能跑能跳的职业教育大师，路边偶遇的外国人是被雇来练习口语的，一开口都是英语课本一比一复刻，就连平常饭里的蘑菇都是海参切碎假扮的。

妈妈的袖套下戴的是香奈儿中古祖母绿手表，不起眼的澡堂同款钥匙发圈实则是巴黎世家，玻璃瓶里的速溶咖啡都是牙买加的豆子冲的，主打一个有财不露，可以装但没必要。

就像美剧里的顶级豪门都爱穿基础款羊绒针织、真丝衬衫，精髓就在静奢二字啊。

恐怖的地方是，从孩子的视角看，生活的世界非常不真实，这是一场全家带邻居一起骗他的大型剧本杀，仿佛有一个看不见的大手操控了他身边的一切。

让我想起小时候会玩的、一种带着点校园霸凌气质的游戏“盘傻子”。被盘来盘去的傻子自然笑不出来，但居高临下捉弄人的一方，总是能乐在其中。

电影很讨巧的一点在于，它选择站在“盘人”的一方去讲述这个故事，当这对不穷硬装的父母还是沈腾马丽，笑点自然就出来了。

当沈腾穿着鞋底快掉了的烂鞋，拉着板车对孩子说“爸爸打工去了”时，全家人都泪眼婆娑了。

马丽哭喊一声“老公——”抱上去，附耳对沈腾反复叮嘱：“爱马仕Kelly橙色荔枝纹，爱马仕Kelly橙色荔枝纹……”台词一出，包袱立刻响。

沈马组合不用多说，每次合体都是票房保障，两人合作的电影票房已经超过120亿，从《夏洛特烦恼》到《抓娃娃》，已经合作了十年之久。

尽管在小品舞台、电影银幕上看过了很多次，但这对组合就是让人怎么都看不腻。电影里那句借男主同学之口吐槽的“你爸又老又丑，你妈年轻漂亮”正不经意间道出这对组合的嗑点。

马丽的温柔贤淑或潇洒强大总是很好地中和了沈腾身上若有若无的油腻，甚至能勾出一点带着荷尔蒙的恋爱感，是内娱独一份的中偶组合了。

网友对沈马的肯定不止在票房，也体现在无限度的信任里：“省点宣传费吧，只要他俩名字出来就会去看的！”

在沈马组合化学反应之外，《抓娃娃》的主要笑点在两人扮演的豪门夫妻在装穷和角色扮演这件事上有多蹩脚。

比如人设是瘸腿的假奶奶因打篮球穿帮，为了让戏继续演下去，父母精心安排了一场奶奶的“葬礼”。

骨灰盒里装的是爆米花，主持人是从婚庆现场临时调过来的，子孙叩首一不小心说成夫妻对拜，“遗体”奶奶看见孙子伤心自己也跟着流泪痛哭，差点来了个灵堂诈尸。

相比过去开心麻花电影惯用的屌丝式搞笑，《抓娃娃》的搞笑显然要更高级一些，充满了让人冷不丁笑出来的黑色幽默。

没有《夏洛特烦恼》里打脸高富帅，抱得校花归的情节，也没有《西虹市首富》里一夜暴富、天降十亿等着花的疯狂幻想。

《抓娃娃》里豪门的主角对财富的态度收放自如，比起赚钱显然更关心如何育儿，正应了那句“父母之爱子，则为之计深远”。

作为一部探讨教育方式的喜剧电影，《抓娃娃》里不断的笑料消解了教育话题里严肃和沉重的部分，整体的节奏十分轻盈，包袱一个接一个，能让人笑到结尾。

不过这种设计也造成了一个现象：当观众看完从电影院走出来时，才后知后觉地感受到这部电影的惊悚与恐怖内核。

如果小孩的童年到青春期都是父母精心策划的欺骗和操控，那这个小孩还有应对真实的勇气和能力吗？他又要花多久才能重建对他人和对生活的信任？

这种噌一下让人陷入沉思的后劲，正是来源于这部电影的主题——中式教育。

从某种意义上讲，部分观众的不适，来源于他们从《抓娃娃》的荒诞里，所瞥见的那些许真实。

而这些真实，很大程度上都来自于影片对父亲马成钢这个角色的塑造。

撇开白手起家富一代的基础设定，挡上沈腾那张一看就想笑的脸，你会发现马成钢这人，其实就是一个标准到甚至有些刻板印象化了的“中国式家长”:

因为自己就是从苦日子过来的，所以他坚信孩子也得走跟自己同样的路，甚至不惜搞出所谓的接班人计划，让全家一起陪着孩子“吃得苦中苦”；

因为相信只有读书才能成才接班，所以他就反复向儿子灌输一定要考上清北大学，甚至在奶奶的“葬礼”上，也不忘让司仪在遗言里强调“奶奶先飞到清北大学经管院的上空等你了啊”。

他让儿子生活在一个巨大的谎言里，却教育孩子要诚信做人；

而当他发现下一代的理想偏离了他的构想后，便选择亲手将之扼杀，并告诉儿子“有爸爸推你，你才能走得更远。”

......

上述老马的这一套思考方式和行为逻辑，对银幕前的绝大多数观众而言，都实在是再熟悉不过了。

毕竟历年暑期，类似于“工地搬钢筋治厌学”的报道，总会引发一场针对“吃苦教育是否有用”的大讨论，而“父母跟我说做人要诚信，但却骗走了我的压岁钱”，则成了一代人公共的童年困惑。

至于像什么“好好念书将来才有出息，多听爸妈的话才不会吃亏”的教诲，多少观众更是从小听老一辈念叨到大，听得耳朵都快起茧了，也听得足够烦了。

于是乎，原本走进电影院是在看乐子，结果越看越像照镜子。

而当密集的笑点越来越包不住现实的家庭困境，那有人会因共情马继业而感到不舒服，也就情有可原了。

并且，不同于《夏洛特烦恼》，《西虹市首富》时期想将一部分人代入到底层逆袭的爽感里，在《抓娃娃》上，开心麻花显然试图让所有人都能代入到故事当中。

所以片子看完，年轻一代的观众因儿子马继业的经历而脊背发凉，而年长一辈的观众则感觉父亲马成钢真是用心良苦。

实际上，影片里的老马也确实就是这样想的。在故事的最后，他用一连串情绪激动的自白，为自己的行为做了总结与辩护：

“哪个家庭会为了培养一个孩子，付出那么大的努力，你个幸运儿你还委屈上了？

给你铺的这条路，你踏上就是顶峰了！

你以为只是我们在操控你的人生，你也在操控我们的人生！

善意的谎言，从来就不是欺骗，是保护，是爱！”

诚然，老马给儿子的爱是真切的，但却并不像他说的那样，是“更高维度的爱”，而是“完全僵化的爱”。

因为马成钢只是像现实里的无数父母一样，将自己认为好的东西，一股脑地复制到了马继业的身上。

且不说这样的强加是否考虑过儿女的感受，单说在如今这个飞速变幻的时代，上一辈凭借经验主义所总结出的正确路径，放到下一辈身上还能否走得通，就需要画上一个大大的问号了。

当然，这个复杂的话题，一部《抓娃娃》肯定是探讨不明白的，尤其还考虑到，该片的题材还是标准的合家欢喜剧。

所以在最后，开心麻花还是选择了将提出的议题暂且悬置，用万能的“包饺砸”去收场——两代人最终还是达成了和解。

虽然被父母的奇葩计划搞出了心理阴影，但马继业还是如愿以偿，成为了自己想要成为的人，况且就算他的路选错了，也有万贯家财为他托底。

而沈腾和马丽这对土豪夫妻，也在“要不就再生一个吧”的调笑闹剧中，接受了现状——反正他们还可以继续试错。

诚然，这个结尾着实很温吞，很悬浮，仿佛忙活了半天，到最后啥都没解决。

但也就是在这样的处理下，绝大多数观众才能在彩蛋放完后，一家子笑着走出电影院。

虽然故事的内核是严肃的，但《抓娃娃》在最后还是把情绪留给了欢脱，在商业与表达之间选择了折衷。

毕竟，在这个院线整体不算景气的节点，能驱使绝大多数观众走进影院的，还得是那种足够普世的，足够令人放松的东西。

能逗大家笑，还能带来一点点思考，对《抓娃娃》而言，这就已经够了。

而至于现实的复杂，那就不归大银幕管了。